sábado, 20 de octubre de 2012

Retratos

Desde que la Fundación Mapfre inauguró sus salas de exposiciones en el Paseo de Recoletos nos ha acostumbrado a disfrutar de muestras de muy alta calidad. En esta ocasión tampoco defrauda sino todo lo contrario.  La exposición "Retratos. Obras maestras del CentrePompidou" propone un recorrido por género del retrato en los distintos movimientos artísticos del siglo XX, a través de una cuidada selección de 80 obras maestras  que forman parte de las colecciones del Centro Pompidou de París. La muestra abarca un periodo cronológico que se inicia con el retrato de Erik Satie, realizado por Suzanne Valadon en 1892-1893, y finaliza con The Moroccan, de John Currin, de 2001. Entre los artistas representados destacan Pablo Picasso, Francis Bacon, Henri Matisse, Robert Delaunay, Antonio Saura, Jean Dubuffet, Joan Miró y Amedeo Modigliani, cuyas obras completan un notable conjunto de óleos y esculturas de gran calidad, reunidas por primera vez en España.

El retrato constituye una de las líneas transversales de la historia del arte, en la que confluyeron la tradición y las nuevas aportaciones formales a partir del arranque de la modernidad, a finales del siglo XIX. Además de alumbrar algunos de los iconos por excelencia del arte contemporáneo, este género ha sido receptivo a los descubrimientos formales a partir de las vanguardias históricas y ha servido de objeto de reflexión sobre la condición humana y la visión del otro, así como de la exploración de la esencia del propio artista. A continuación siguen algunos comentarios sobre los apartados mas notables de la exposición.

Los misterios del alma

Amedeo Modigliani. Retrato de Dedie
Partiendo de las corrientes de pensamiento que  buscaban ofrecer una lectura de aquello que el ser humano consideraba la cara oculta y, a veces, la más terrorífica faz de sí mismo, cobraron especial fuerza las teorías psicoanalíticas, en las cuales el sueño se consideraba la principal vía de acceso al subconsciente. Igualmente, emergieron otras ciencias o pseudociencias, como la fisiognomía, que buscaba en la expresión o en la morfología del rostro las características objetivas de la personalidad.
Hubo dos propuestas entre las vanguardias históricas, el fauvismo y el expresionismo, que se interesaron por indagar en la frágil subjetividad del individuo. Las ojeras que muestran las mujeres de Auguste Chabaud o de Alexej von Jawlensky parecen la metonimia de su propia negrura; mujeres fatales o ángeles caídos, erigidos en ídolos de un nuevo mundo urbano y eléctrico por medio de la pintura. La melancolía de la mujer retratada por Amedeo Modigliani, la mirada errante y deforme del botones de Chaïm Soutine, los rasgos emborronados de Jacques Villon, Marc Chagall o Martial Raysse intensifican la presencia casi sobrenatural del mundo interior del modelo.


De cara al formalismo

El aislamiento del rostro con respecto al resto del cuerpo, la simplificación de la morfología humana por una silueta perfecta, aleja la escultura de la imagen de la carcasa exterior del modelo. Los cubistas evocaron recurrentemente las referencias al primitivismo de la máscara ritual o a las expresiones arcaizantes del rostro. No obstante, a pesar de estar lejos del ejercicio mimético del "trazo a trazo", el proceso de análisis y de síntesis de la fisionomía del modelo por parte del artista permitió no solo una gran expresividad, sino también de vez en cuando una traducción en lenguaje plástico de la personalidad del propio modelo.
En este sentido, es conocida la anécdota protagonizada por Picasso tras recibir las críticas por el retrato de Gertrude Stein, pintado en 1906 -un hecho que, sin embargo, no se publicó hasta 1933-. La similitud entre la modelo y su representación en el lienzo era mínima; estaba claro, el retrato no se parecía. Dijeron que Picasso solo contestó "No se preocupe. Ya se parecerá".

Caos y desorden o la imposible permanencia del ser

Gino Severini. Autorretrato
Las obras reunidas en este apartado tienen en común su apuesta por la imperfección, en oposición exacta a los cánones de la belleza perfecta del clasicismo. Los seres representados parecen estar al borde de la ruptura, de la deconstrucción o de la descomposición, a un paso del colapso, de la quiebra, quizás de la desaparición. El Autorretrato de Francis Bacon, la escultura de Diego o el lienzo de Caroline, realizados por Alberto Giacometti, apuntan a esa fragilidad de la condición humana.
Esta fragilidad del ser es interpretada de distintas formas: si El vigilante de Jean Dubuffet nos sumerge en la maraña de su propia personalidad grotesca, el Autorretrato de Gino Severini, como reflejo en un espejo roto, parece aludir a la complejidad de lo humano, escondida bajo esa carcasa prismática.

Tras la fotografía

A la maduración progresiva del retrato académico al término de largas temporadas de pose, la fotografía opuso a mediados del siglo XIX el milagro, pero también, la dictadura de lo instantáneo. Si la fotografía plagia y reproduce los códigos de la pintura, especialmente en el dominio del retrato, la pintura ha recorrido un camino recíprocamente inverso. Así, ha tomando prestado el principio de la pose instantánea e improvisada -detectable aquí en las obras de Cassandre y Balthus-, del punto de vista rebajado o hundido -presente en André Derain-, a la vez que ha reivindicado lo pictórico del material o del motivo -como en la modelo de Albert Marquet-.

Rebasando la fotografía, la pintura del siglo XX ha refutado el principio de la objetividad en beneficio de la afirmación de una situación pictórica. Finalmente, el pop art como figuración narrativa ha abandonado el principio del modelo en su reproducción fotográfica para crear una "construcción en abismo" de la representación.

Matisse. Odalisca con pantalón rojo

jueves, 11 de octubre de 2012

Robots por todas partes



Durante mi juventud hubo un periodo de varios años en los que me interesé por la ciencia ficción. Mi escritor favorito, no fui muy original, era Isaac Asimov. En muchas de las novelas de Asimov aparecen robots. Una de las aportaciones más celebradas de este autor son sus famosas leyes de la robótica que, más o menos, vienen a decir:
  • Un robot no puede hacer daño a un ser humano o, por inacción, permitir que un ser humano sufra daño.
  • Un robot debe obedecer las órdenes dadas por los seres humanos, excepto si estas órdenes entrasen en conflicto con la Primera Ley.
  • Un robot debe proteger su propia existencia en la medida en que esta protección no entre en conflicto con la Primera o la Segunda Ley. 


Hoy me he acordado de la robótica porque me ha llegado un video muy curioso en el que se ve la interacción de un robot que, para ser de juguete resulta muy avanzado, con niños pequeños. He investigado un poco y he descubierto que existe toda una industria para satisfacer los deseos de muchas personas que disfrutan de la robótica como hobby o incluso desarrollan nuevas ideas o aplicaciones de la misma con propósitos comerciales.

El robot que aparece en el video es de Trossen Robotics. Esta empresa, fundada en 2005 esta especializada en la venta de kits y piezas de robots.  Se han convertido en pocos años en líderes en el campo de la robótica para usos educativos y de hobby. En su página web se pueden encontrar múltiples ofertas de robots humanoides, arácnidos, brazos robóticos y gran cantidad de piezas y componentes. Ademas de Trossen otras empresas ofrecen productos similares en el mercado lo que demuestra el dinamismo de lo que podríamos denominar "robótica de consumo". 

También he encontrado una plataforma llamada Arduino, que aparece mencionada repetidamente en muchos artículos y documentos sobre robótica de aficionados. Se trata de una herramienta para crear ordenadores capaces de detectar y controlar el entorno físico. Es una plataforma que se apoya  en componentes físicos construidos sobre un microcontrolador simple, y un entorno de desarrollo para escribir software para tal hardware siguiendo un modelo de código abierto. Arduino se puede utilizar para desarrollar objetos interactivos, que reciben entradas de una variedad de interruptores o sensores, y controlan una gran variedad de luces, motores y otras salidas físicas. Estos proyectos pueden ser independientes, o comunicarse con software que se ejecuta en un ordenador (por ejemplo, Flash, Processing, MaxMSP). Las tarjetas se pueden montar a partir de componentes o adquirirse ya montadas. El IDE correspondiente,  de código abierto, se puede descargar gratuitamente. El lenguaje de programación Arduino es una implementación de Wiring.

Me ha llamado mucho la atención todos estos proyectos que hasta hoy desconocía. Y que no están tan lejos de nosotros. En el número 1 de la Calle Alberto Aguilera de Madrid se pueden ver y tocar algunos de los robots mencionados. Con la generalización del acceso a estos componentes estoy seguro que el desarrollo de la robótica se va a acelerar y en no mucho tiempo veremos aplicaciones prácticas que tendrán repercusiones en nuestra forma de vida. Sin embargo creo que aun estamos lejos de vivir situaciones como las descritas en las novelas de Asimov.

sábado, 29 de septiembre de 2012

William Blake



A veces una mera casualidad depara agradables sorpresas. Había quedado con unos amigos en Neptuno. Por aquello de no llegar tarde, iba en Metro, fui con tiempo. Tanto que llegué 20 minutos antes de la hora acordada. Para matar el rato se me ocurrió acercarme al Caixaforum. Y allí me topé con la exposición de William Blake. Nunca había oído hablar de él. Bueno, quizá lo mencionaron en clase de Historia del Arte pero, si fue así, puedo asegurar que, además de ocurrir hace varias décadas, en aquel momento no me impresionó lo suficiente para grabarse en mi memoria y lograr que su recuerdo llegara hasta el presente.

En todo caso la rápida visita, no le pude dedicar mas que diez minutos, fue suficiente para darme cuenta que el tal Blake era un personaje notable, con un estilo pictórico muy característico y que, desde luego, la exposición era lo suficientemente buena como para merecer una visita mas detallada. Así que en cuento he tenido un rato me he vuelto a acercar al Paseo del Prado para dedicar mas de una hora a empaparme de William Blake.

He aprendido que, para muchos, es una de las figuras más importantes en la historia de la cultura británica. A lo largo de toda su carrera mantuvo que el arte era imaginativo y profético y que no debía ser constreñido por ningún dogma académico, social o religioso. Se le considera como un artista integral, ya que fue poeta, pintor, impresor e ilustrador. También fue notable su marcado compromiso con los problemas sociales de su época.
Según el catálogo de la exposición, “Blake creó su propio sistema cosmológico con el objetivo de transportar al espectador a un mundo de ensueño, a un reino mítico donde las fuerzas del bien y del mal conviven en un conflicto eterno. Su arte tiene un claro carácter imaginativo y profético, descrito a menudo como "visionario". Inspirado por la cultura gótica y el arte de Miguel Ángel, se distingue por la claridad y la fuerza de sus líneas, que, junto a los colores distintivos de su obra, usaba para expresar energías internas y fuerzas de la identidad humana”.

Se presentan unas ochenta obras que proceden de la Tate Britain de Londres Se han seleccionado para mostrar ejemplos de los temas más significativos del trabajo de este artista visionario: mitologías propias, fantasías y delirios sobre una particular visión del mundo respecto a temas religiosos, políticos y sociales. También se incluyen, a modo de complemento, una selección de obras de otros reconocidos artistas británicos sobre los que la influencia Blake fue notable. Entre ellos encontramos no solo a sus sucesores más inmediatos sino también a los simbolistas victorianos, y más recientemente, los artistas románticos del siglo pasado.


Por si no hay ocasión de ir al Caixaforum aquí esta el enlace a la visita virtual de la exposición y, si se quieren contemplar mas obras de Blake sin tener que ir a Londres ésta es la galería de la Tate con reproducciones de las obras de Blake que atesoran. 

martes, 18 de septiembre de 2012

Las matemáticas de Dios


En las últimas  semanas hemos asistido a las múltiples reacciones habidas en numerosos países de religión islámica ante la difusión por Internet de un video en el que se anticipaban algunas escenas de una insignificante y cochambrosa película, realizada en Estados Unidos,  sobre la vida de Mahoma. El simple hecho de la aparición en imágenes del principal profeta del Islam ya es ofensiva para sus seguidores. Si, además se banaliza o ridiculiza su vida, la película en cuestión pasa a ser una grave ofensa. Los seguidores más radicales han reaccionado con extrema violencia provocando graves disturbios en diversas ciudades en los que se han perdido vidas y se han asaltado las representaciones diplomáticas de algunos países occidentales, especialmente las de Estados Unidos. Desde nuestra perspectiva racional, estas respuestas parecen desproporcionadas. Sin embargo hay que tener en cuenta que cuando se afectan los sentimientos asociados a la fe religiosa no es fácil conciliar los comportamientos suscitados con la razón.

Sin querer establecer la más mínima comparación con los hechos antes citados, por pura casualidad, durante estos días he leído algunos artículos que me han hecho reflexionar sobre los conflictos que se producen al enfrentarse los asuntos de la fe con la realidad y la lógica del mundo en el que vivimos. Ya en algunas otras ocasiones he hecho referencia a las circunstancias que se producen en ciertos lugares de Estados Unidos cuando algunos fundamentalistas cristianos se oponen a la inclusión en los programas escolares de la enseñanza de la evolución natural por considerarla contraria a las explicaciones bíblicas. Como contraposición al evolucionismo, que consideran una mera teoría sin base suficiente, proponen el creacionismo que se apoya en los textos de las Sagradas Escrituras.

Charles Darwin propuso la teoría de la evolución en su libro El origen de las especies por medio de laselección natural publicado en 1859. A partir de entonces la mayoría de los científicos han aceptado que las especies vivas, incluida la nuestra, han evolucionado de otras. La biología molecular moderna hace que resulte difícil dudar que el origen de las distintas especies se remonta a un antecesor común único ya que todas las formas de vida conocidas comparten el mismo código genético. Es muy improbable que hubiera podido darse semejante coincidencia de forma independiente. A pesar de todo ello, el método científico somete sistemáticamente todas las teorías comúnmente aceptadas a constantes contrastes y, en muchas ocasionas a lo largo de la historia, algunas teorías, asumidas durante un tiempo han sido superadas y sustituidas por otras que suponían un mejor modelo de la realidad observada. Se podría admitir por tanto la posibilidad de que en un futuro la teoría darwiniana fuera mejorada y por tanto no considerarla definitiva.

Sin embargo los fundamentalistas cristianos dan un paso más y no solo cuestionan las ciencias naturales en aquello en lo que entran en aparente conflicto con la Biblia sino que también rechazan teorías matemáticas que se apoyan en la aplicación rigurosa del razonamiento lógico. Como muestra A Beka Books, empresa especializada en la edición de libros de texto para la enseñanza en escuelas cristianas, incluye en su web las siguientes consideraciones sobre las Matemáticas: Es el estudio de la lógica y el orden para su aplicación a la ciencia y a la vida diaria. Al contrario que los teóricos de las “matemáticas modernas”, que piensan que las matemáticas son la creación del hombre y, por tanto, arbitrarias y relativas, los libros Beka enseñan que las leyes matemáticas son una creación de Dios y por tanto absolutas. La tarea del hombre consiste en descubrir y hacer uso de las leyes del universo, tanto científicas como matemáticas. Los libros Beka presentan textos matemáticos tradicionales, atractivos y legibles, sin las complejidades de las modernas teorías tales como la teoría de conjuntos.

La teoría de conjuntos es una rama de las matemáticas formalizada por el matemático alemán Georg Cantor en el siglo XIX. El concepto de conjunto es fundamental en todas las ramas de las matemáticas puras y aplicadas. En su forma explícita, los principios y terminología de la teoría de conjuntos se utilizan para construir proposiciones matemáticas más claras y precisas y para explicar otros conceptos abstractos.

¿Por qué molesta la teoría de Conjuntos a los fundamentalistas cristianos? Cantor distinguió dos tipos de conjuntos: los finitos y los infinitos, siendo estos últimos aquellos en los que se puede establecer una correspondencia biunívoca entre los elementos del conjunto y los elementos de un subconjunto del mismo. El estudio de los distintos conjuntos de números llevo a Cantor a determinar que existen infinitas clases de conjuntos infinitos. Hay un magnifico vídeo que explica en términos bastante sencillos esta aparente complejidad. También en esta página se explican los mismos conceptos a nivel de un curso de álgebra elemental. 

Esto es precisamente lo que de ninguna manera es aceptable por los fundamentalistas, ya que, en su opinión, es incompatible con las enseñanzas Bíblicas. Para ellos solo Dios, el único Dios, es infinito y por lo tanto una teoría que demuestra la existencia de múltiples infinitos no es aceptable. Su solución a esta situación es ignorar por completo la teoría de Conjuntos independientemente de su trascendencia para el desarrollo de la ciencia matemática. Las consecuencias son evidentemente devastadoras. Aquí no se cuestiona solo la validez de una teoría sujeta en todo a la potencial crítica de la comunidad científica. Lo que se exige a los creyentes es la supremacía absoluta de la fe sobre la aplicación de la lógica y la razón que, según la propia doctrina que se impone, fue dada por el Creador a los seres humanos. La contradicción parece por tanto irresoluble.

Nota. Aquí hay una buena explicación pormenorizada de la Teoría de Conjuntos 

viernes, 17 de agosto de 2012

Ryanair sigue haciendo de las suyas


Ya he dedicado algunos comentarios a las sorprendentes ideas y prácticas de esta compañía aérea. Su éxito es evidente. En la actualidad es la compañía que mas pasajeros mueve en los aeropuertos españoles. La razón es el precio. Siempre este es un factor decisivo a la hora de elegir. Pero en las actuales circunstancias económicas lo es aun más. Y nadie da duros a cuatro pesetas. Eso significa que si los vuelos de Ryanair son mucho más baratos  de algún sitio tienen que salir las eficiencias que generan esa ventaja competitiva.

En numerosas ocasiones, se han producido  muchas informaciones sobre la estrategia, prácticamente mafiosa, que usa Ryanair para obtener subvenciones de administraciones locales a cambio de establecer vuelos con origen/destino determinados aeropuertos. No cabe duda que si alguien subvenciona una parte del precio del billete el precio que deben pagar los usuarios finales disminuye.

También son conocidos los abusos de esta compañía que juega con la buena fe de sus usuarios a  los que sorprende sobre todo la primera vez que vuelan con ella. La exigencia de documentación que no suele ser requerida por otras compañías, las restricciones en el embarque de equipaje de mano, con cargos desproporcionados respecto al precio del billete en caso del menor incumplimiento, el aprovechamiento de la clausura del vuelo para acorralar a los viajeros con entretenimientos son “trucos”  que generan ingresos adicionales cuando el cliente tiene poca capacidad de maniobra. Se podría decir que el cliente pica en una oferta que es engañosa porque solo tiene en cuenta el coste inicial del billete sin considerar los extras que van a aparecer posteriormente cuando ya no tiene otra opción que seguirle el juego a Ryanair o no volar perdiendo el dinero ya pagado. En la mayoría de las ocasiones esta tampoco es una opción porque también se perdería el dinero del resto de las reservas asociadas al viaje aparte del coste emocional que supone renunciar a un viaje deseado durante mucho tiempo.

Adicionalmente, lo que está saliendo a la luz últimamente son procedimientos operativos de Ryanair que, con el fin de reducir costes, ponen en peligro la seguridad de los pasajeros y tripulantes de sus vuelos.  El pasado 26 de julio, tres de sus aviones se vieran obligados a declarar estado de emergencia para aterrizar con prioridad en el aeropuerto de Valencia por falta de combustible.  Los tres vuelos tenían como destino Madrid pero, debido a una fuerte tormenta sobre el aeropuerto de Barajas, tuvieron que ser desviados a Valencia al igual que otros vuelos de otras compañías. Ryanair obliga a sus pilotos a volar con poca reserva de combustible de manera que en estas situaciones adversas tienen menos margen para permanecer en el aire. Podríamos decir que se aprovechan de que los demás no hacen lo mismo y pueden seguir volando mientras ellos “se cuelan” en las secuencias de aterrizaje al declarar su estado de emergencia. Si todas las compañías adoptaran procedimientos idénticos  las catástrofes serian inevitables.  

A mi corto entender Ryanair va mucho más allá de lo admisible en sus iniciativas para mejorar su eficiencia. Sus abusos se extienden por muchos ámbitos según lo relatado anteriormente. Su competencia desleal parece manifiesta. Las autoridades correspondientes deberían tomar cartas en el asunto antes de que tengamos que lamentar males mayores. Es un problema serio  aunque también puede ser denunciado en clave de humor como así se hace en este video.

viernes, 10 de agosto de 2012

LEGO cumple 80 años


Hoy hace 80 años nació LEGO. En tal día como hoy de 1932 un humilde carpintero danés, Ole Kirk Kristiansen, fundó en la ciudad de Billund una empresa que, además de construir escaleras de tijera, tablas de planchar y taburetes, también fabricaba  juguetes de madera. El hijo del fundador, llamado Godtfred, pronto hizo sus aportaciones a la fabricación de juguetes ya que se incorporó al negocio familiar con tan solo 12 años. El nombre LEGO tiene su origen en las palabras danesas leg godt que significan “jugar bien”. También se da la coincidencia de que si consideramos lego una palabra latina, una de sus traducciones es juntar o reunir, lo que coincide bastante bien con las actividades que solemos hacer con las piezas de LEGO.

Las creaciones iniciales de juguetes de madera se transformaron en plástico cuando se generalizó la disponibilidad de este material. Uno de los primeros juguetes modulares producidos por LEGO fue un camión que podía ser desarmado y re-ensamblado. En 1949 aparecen por primera vez los bloques de plástico interconectables, que supondrían la base del éxito de LEGO a nivel mundial. La idea clave, el concepto realmente innovador, era la posibilidad de encajar un bloque con otro, Habían nacido los LEGO Mursten o "bloques LEGO". Por aquel entonces los Kristiansens ya daban trabajo a  50 personas.

En 1954, Godtfred, el hijo de Ole Kirk, se convirtió en el director administrativo de LEGO por lo que la sucesión en la dirección de la compañía a la muerte de su padre en 1958 no supuso ninguna dificultad. Sobre la solida base construida, el imperio LEGO se fue extendiendo por todo el mundo mejorando y ampliando su gama de productos.  Sin diferencia de culturas o tradiciones los niños disfrutaban por igual de la versatilidad de los juguetes LEGO que sus padres compraban encantados seguros sus posibilidades educativas y formativas. El prestigio de LEGO era su mejor argumento de venta.  

En mi opinión hay otra clave que justifica el éxito de LEGO. Desde el principio, los ladrillos LEGO a través de su historia han sido parte de un sistema. Cada vez que se lanza una nueva serie de piezas, cada una de ellas mantiene la compatibilidad con el resto del sistema. Cualquier pieza LEGO, sin importar su tamaño, forma o función, encaja con cualquier otra pieza LEGO de alguna manera. Por ejemplo, los mecanismos, engranajes y motores de los juegos de la serie Technic avanzados, diseñados para adolescentes, son compatible con los ladrillos DUPLO diseñados para niños de 3 años de edad. Gracias a esta singular característica el sistema LEGO crece y se adapte mientras los niños se hacen más mayores. Las infinitas combinaciones que ofrece el sistema mantienen a muchos adultos, entre los que me encuentro, fascinados. Hasta existen creadores de obras de arte basadas en los famosísimos ladrillos LEGO. 

Con motivo del 80 cumpleaños LEGO ha creado una película de animación conmemorativa. La coincidencia de la efemérides con la celebración de los Juegos Olímpicos de Londres ha dado pie a The Guardian para crear una aportación que rinde tributo a ambos eventos. Son numerosos también los blogs que saludan el aniversario así como algunos periódicos. En este mundo en el que parece que lo único interesante son los videojuegos, los juguetes electrónicos, los smart phones y demás artilugios comecocos, los LEGOS siguen siendo la esperanza para fomentar la imaginación y la creatividad de los jóvenes de menos de 100 años. ¡Larga vida a LEGO!

Curiosidad en Marte

El pasado 6 de agosto, a las 7:32 , hora española, El vehículo robotizado Curiosity aterrizó en la superficie de Marte. Se coronaba así, con éxito, la odisea de esta maravilla tecnológica que fue lanzada al espacio el    26 de noviembre de 2011 mediante un cohete Atlas V 541. “Bienvenidos a Marte”, ha sido el saludo del director del centro responsable de la misión del Curiosity, Charles Elachi. Pocos minutos después han llegado las primeras imágenes al centro de control en California. Son en blanco y negro y de escasa calidad, pero demuestran que los equipos han llegado en estado correcto para realizar sus cometidos. Para celebrarlo, los ingenieros y científicos de la misión han estallado en aplausos, vítores, lágrimas, abrazos y euforia generalizada.

Toda esta tensión tiene su origen en el suspense creado en la última fase del viaje conocida como “Los siete minutos de terror”. Se trata  de una seria de complicadas maniobras con ingeniosos procedimientos y dispositivos, que tienen como objetivo situar suavemente el robot sobre la superficie de Marte partiendo de un estado de entrada en la atmosfera del planeta a una velocidad de 20.000 Km. Por hora. En este video se explica con todo detalle el proceso del descenso. “Los siete minutos del terror se han convertido en los siete minutos de triunfo”, manifestó el director científico de la NASA, John Grundsfeld. A través de Tweeter, cientos de miles de seguidores han sido informados de cada eventualidad de la maniobra del descenso hasta que, finalmente, este mensaje ha confirmado la llegada exitosa a la superficie de Marte.

En las primeras imágenes que ha enviado el Curiosity  tomadas con una cámara gran angular se aprecia el horizonte de Marte en el cráter Gale, en un entorno rocoso, lugar donde ha aterrizado el robot. El vehículo tiene que desplegar sus equipos antes de enviar buenas fotografías en color, lo que puede tardar varios días. Además, los técnicos ya han avisado de que, al ser una nave muy compleja, pasarán semanas antes de que empiece la misión propiamente dicha, tras comprobar exhaustivamente el funcionamiento de todos sus instrumentos.

El Curiosity es el vehiculo  más complejo que haya llegado jamás al suelo de Marte en el que se han volcado la mayor capacidad tecnológica disponible actualmente. Nunca se había hecho algo tan arriesgado y difícil en Marte como esta maniobra de aterrizaje. La transmisión de las señales enviadas, que tardan 13,8 minutos en llegar a la Tierra a la velocidad de la luz, supone otro alarde de la ciencia y la tecnología. Para lograrlo ha sido necesario sincronizar las orbitas y antenas de dos satélites de la NASA (Odyssey y MRO), situados desde hace varios años en la órbita de Marte. Todo el esfuerzo y los recursos implicados en esta misión tienen cuatro objetivos fundamentales que deben ser cumplidos en los próximos 23 meses: Determinar si existió vida alguna vez en Marte, caracterizar el clima de Marte, determinar su geología y prepararse para la exploración humana de Marte.


Aunque se trata de un logro básicamente norteamericano, los directivos de la misión Curiosity de la NASA han elogiado la cooperación internacional demostrada en el proyecto y concretamente la participación española, que se ha reflejado en la aportación de la estación meteorológica de que va dotado el robot. Este componente ha sido desarrollado por el Centro de Astrobiología (CSIC-INTA). Además, la antena de alta ganancia del Curiosity, todavía sin desplegar, es obra de las empresas EADS CASA y Sener y en la maniobra de aterrizaje ha participado la Estación de Robledo de Chavela (Madrid), operada por INTA, que forma parte de la Red de Espacio Profundo de la NASA.